一个让书法界争议不断的名字：田英章

说起田英章的字，可能很多人第一反应就是"啊，就是那个写字帖的"。

没错，从小学到成年，很多人的书法启蒙都是从他的字帖开始的。他的字确实工整漂亮，横平竖直，笔画清晰，特别适合初学者临摹。记得我表弟刚学写字时，天天抱着田英章的字帖研究，没多久字就写得有模有样了，看得我们这些大人都眼红。

专业人士为何不买账？

但是，说来有趣的是，在书法界内部，对田英章的评价却褒贬不一。

有些书法家直言不讳地说："他的字太过工整，像印刷体一样，缺少书法应有的灵气和个性。"确实，如果你仔细观察田英章的作品，会发现他写的每个"永"字都几乎一模一样，这在追求个性化表达的书法界，确实显得有点"另类"。

到底什么才是好字？

这就涉及到一个有意思的问题：什么样的字才算好字？对普通人来说，能把字写得工整清晰就很厉害了。但在专业书法家眼中，字要有"神韵"，要能体现书写者的个性和情感。就像有人说："田英章的字就像穿着制服的学生，规规矩矩的；而传统名家的字则像是穿着随性休闲装的艺术家，自由不羁。"这个比喻虽然不太恰当，但也算形象了。

教学与艺术的两难选择

其实吧，田英章的字之所以这么"规矩"，也是有原因的。他最初就是为了教学而开发出这种字体，目的是让学生能够更容易掌握基本笔画。就像学画画要先学素描一样，学书法也得先把基本功练好。但问题在于，很多人学了他的字之后就止步不前了，这确实有点可惜。

给田英章一个公平的评价

说到底，对田英章的评价不能太过极端。他的贡献在于让更多普通人接触到书法，培养了很多书法爱好者。虽然他的字可能不够"艺术"，但在推广书法这件事上，功不可没。就像我奶奶常说的："有人带着大家迈出第一步，总比什么都不做强。"

这场争议可能还会继续，但这恰恰反映出中国书法艺术的多元性。毕竟，艺术本来就是见仁见智的事情，不是吗？